Snyder Vs. Whedon: Dawn of DCEU - Crítica de Zack Snyder's Justice League (2021) y comparación con Justice League (2017)

 

Voy a arrancar la crítica aclarando 3 cosas:

1. Quien me conozca o me haya tenido en redes hace rato, sabe de mi odio hacia la visión vista hasta ahora de Snyder respecto del universo DC y que soy un gran retractor del film al que hace alusión el titulo de esta critica.

2. La versión de Whedon siempre fue, en una escala del 1 al 10, un 6. Algo positivo viniendo del desastre que considero que fue Batman Vs. Superman: Dawn of Justice. En este caso, la versión de Snyder supera a esa muy ampliamente, logrando ser un merecido y estable 8. El primer punto se pierde por la falta de emotividad (que retomaré al analizar la de Whedon), el 2do porque sigo sin ver al Superman que conozco y que inspiró a tanta gente, ficticia como real.

3. HABRÁ SPOILERS, ASÍ QUE SI NO LA VIERON TODAVÍA, SIGAN DE LARGO.

Dicho todo esto, arranco. Esta crítica no pretende ni estará basada en defender a muerte a un director y tirarle mierda al otro. Me considero una persona bastante objetiva (puedo fallar) a la hora de analizar una obra audiovisual. Por eso voy a empezar diciendo: ME EQUIVOQUÉ. Esperaba un desastre de esta versión, algo igual o mas incoherente que BVS y no fue así. Snyder demostró tener ESTA visión clara. Se nota que el fallo en BVS fue por estar tan concentrado en este film y adelantarse demasiado a cosas que suceden durante esta trama o, incluso, en futuros posibles.

Volviendo a BVS, considero que fue una estafa por la cual pagué 2 entradas al intentar sumergir a mi novia en el mundo comiquero y solo logré que saliera espantada por lo que haberla pirateado nos deja a mano Zack. También me tomé el trabajo de ver esta última versión primero (poseo muy mala memoria) y luego rever la de Joss para que mi análisis no se viera comprometido por cariño o prejuicio generado por la primera versión salida. Lo que logró lo contrario: me hizo ver con otros ojos la versión de Whedon, notando algunas cosas que capaz no saltaban a la luz sin dicha comparación, pero aún así no cambia el puntaje de ninguna de las 2.

Sobre la versión de Snyder:

Alfred se siente mas natural, con el sarcasmo que lo caracteriza. Ese que usa para reprochar a su amo y pupilo. Las escenas de acción son geniales en ambas versiones, pero Snyder se detiene un poco mas en detallar los poderes y sus usos, además de que nos da una buena cuota de acción. Algo que en su contraparte se siente como si se terminara cuando apenas empieza. Esto sucede tanto en la primer escena de Wonder Woman salvando a la gente de los terroristas en el museo, como en la escenas de las amazonas contra Steppenwolf (ya hablaré del diseño), en la lucha antigua de hombres, amazonas y atlantes contra el ejercito de Darkseid, en las 2 batallas de la Liga contra Steppenwolf o la de Mera contra este último (Aprovecho la mención de Mera para aclarar que voy a juzgar la película por lo que fue dejando de lado las controversias respecto a Ray Fisher, Amber Heard o Joss Whedon). 

Siguiendo con la cronología, la primer batalla se disfruta ampliamente y se agradece poder ver más claramente y con detalle al Green Lantern que aparece, y el amague del anillo de caer en manos de Darkseid. Snyder ya entendió lo que los Guardianes de OA no: Fuerza de Voluntad no significa ni implica moral. Y Darkseid posee una pero no la otra. Y el Darkseid “encuerado”que vemos en el trailer tiene total sentido en esta batalla. Se siente un peleador inexperto que quiere comerse el (o los) mundo y entra a la batalla sin armadura, para mas placer.

La escena de la Speedforce donde Barry salva a Iris es simplemente sublime con la perfecta referencia a la clásica escena de Barry atrapando las salchichas en el aire en sus primeros comics. 

Con respecto a diseños, Cyborg se ve escuálido, algo que puede chocar a la vista. Algo que no me convence del personaje en ambas versiones es la máscara mezcla de de Iron Man y deadshot que se le genera al volar. Sin embargo, Steppenwolf tiene sus pros y sus contras. Por primera vez vemos una morfología mas “alienigena” y no tan “Humano disfrazado” como en la versión de Whedon o tantos otros films que tratan de seres del espacio. Pero la armadura… Picos en los picos me dan la sensación del diseño hecho por un adolescente amateur intentando diseñar al malo más malísimo de todos los manos. En un análisis mas personal, me gustan mas los cuernos del primer Steppenwolf. 

Si hay algo en que peca de originalidad el film es en las situaciones “trágicas”, o por lo menos erra al ponerlas juntas ya que luego del accidente de tráfico de Iris vemos el origen de Cyborg que no es mas que (redoble de tambores) otro accidente de auto. Deja que pensar como son los estadounidenses al manejar…

El crecimiento de Cyborg se siente mas natural también y es muy bella la escena en la que, mientras descubre su potencial, ve la vida de la verdulera que apenas vimos en el montaje musical inicial de la otra versión.

En cuanto a otros personajes, se siente bien el cariño de integrar a Ryan Choi, pero no pareciera que tuviera mas futuro, sino haber sido un poco de fanservice. Mera es Mera, la de los comics. La mujer Badass con aquakinesis que no teme enfrentarse malo de turno, a un batallón, a su rey Orm o darle ordenes al ermitaño de Aquaman. Silas Stone toma un gran protagonismo en esta versión, haciendo que Cyborg se sienta como un protagonista y no un secundon de Batman y Wonder Woman. Sin olvidar que el dialogo de Silas al final se siente mejor que el cierre de Lois de la otra versión. Con Martian Manhunter sucede lo mismo que con Choi, pero con la diferencia de que le dejan abierta la posibilidad de continuación.

Ahora pasemos a la coherencia. ¿Coherencia? ¿Snyder? Los padrinos mágicos dirían algo como “Esas 2 palabras no tienen sentido juntas e una oración. A menos que la oración sea: Las obras de Snyder carecen de toda coherencia.” Pero si. Esta versión le da coherencia a situaciones que en la otra versión no tenían o tal vez no nos preguntamos porque pasaban de largo. Sin entrar en mucho detalle, las siguientes son las cosas que están mejor explicadas: Como Batman evita los rayos de los Parademons, el método para revivir a Superman, la activación de las Mother Boxes, la aparición de Lois ante el Superman resucitado, la forma de dar con Steppenwolf cuando ya posee las 3 Mother Boxes, la rehabilitación de Superman.

La banda sonora es un gran fuerte, tal vez apenas superior a la anterior. Juegan en contra las 2 canciones que acompañan a Aquaman al inicio. Las pesadillas son mas recurrentes en este film, pero no se sienten tan fuera de contexto como la de BvS y tienen unos hermosos Easter eggs. 

Snyder sabe mantener muy bien la tensión en las escenas que lo ameritan y no abusa de la comedia, pero sin pasar por una película emo que evita el humor para aparentar seriedad. Los sutiles toques de comedia no le quitan seriedad a la trama. Los diálogos y preocupaciones de los personajes se sienten mas humanizados. Las voces están bien identificadas. Y los cambios de parecer no son repentinos, sino que hay motivaciones externas palpables y no una sensación de “me dijeron algo que hace 5 segundos no me importaba pero ahora si”. Y la combinación de los diálogos de John Kent y Jor-El es perfecta.

Sabemos que Snyder es un gran hacedor de planos, tanto que a veces detiene todo el film para mostrarnos un plano que le gustó mucho o sus referencias bíblicas. Gracias a Dios (cuac) este no fue el caso, las referencias a la biblia, si estuvieron, no las vi. Sobre planos, el de Superman y Lois llegando tomado desde la casa Kent se ve mucho mejor que el de la otra versión.

Ahora, vayamos a lo negativo o no tan positivo:

El guardia de seguridad del museo de a escena de Wonder Woman es medio lelo, ya que ve bajar al terrorista principal de la misma camioneta que los matones armados y a este lo deja pasar cuando ve a los demás. Pero esto sucede en ambas versiones. Affleck me gusta como Batman, hace acordar mucho a la versión de Frank Miller, pero cuando se saca la máscara no veo ni siento a Bruce Wayne. A pesar de ser un punto importante de la trama, no se siente para nada la desesperanza de la falta de Superman en el mundo, apenas lo expresan Martha (¿¡WHY DID YOU SAID THAT NAME!?) o Barry, pero en ningún momento nos generan esa emotividad. Es un hecho fáctico: falta Superman. Nada más. El duelo de Lois me parece demasiado extenso para el tipo de mujer que es Lois Lane (por lo menos la que conocemos de los comics), otra cosa que sucede en ambas versiones. En la batalla final, Batman es salvado cada 5 segundos por los demás superhéroes. Aunque esto no se si sea bueno o malo ya que demuestra que es un humano que no esta a la altura física de los demás. No hay “Unite the Seven”, por mas que amagan con Martian Manhunter, es algo que queda para mas adelante si es que hay un futuro para el “Snyderverse”. Trajes negros: Superman adopta el traje negro. Lindo guiño a la resurrección de Kal en los comics, pero no se queda ahí. Al final, al abrirse la camisa y revelar el traje, sigue siendo negro. ¿Por qué? Lo mismo le sucedió a J'onn J'onzz. Parece que todos quisieran imitar a Batman. Incluso los trajes de Diana o Arthur se ven mas oscuros que en sus películas homónimas. Flash es el único que se salva de esta moda emo.

Before Credits:

El film cuenta con 3 escenas antes de los créditos:

1. La ya vista en cine de Luthor reclutando a Deathstroke, pero mas extensa y con una mejor motivación para el asesino. Dando a entender que esta escena abre la puerta a un film de Batman y no a una continuación del equipo. Pero mantiene el mismo problema que su contraparte: Jesse Eisenberg. Parece que no importa como lo dirijan, nunca va a ser Luthor.

2. El sueño postapocalíptico que nos presentaron en trailers, con el Joker de pelo largo. Se ve un atisbo por explicar el viaje en el tiempo de Flash en BVS. Y cabe destacar que por fin se siente al Joker en la piel de Jared Leto y la tensión violenta entre él y Bruce es increíble, con un pasado complicado entre ambos.

3. Martian Manhunter visitando a Bruce y anunciándole que se va a unir a la lucha.

El film deja todo asentado para la secuela lógica que debería ir después de un villano como Steppenwolf, la llegada de Darkseid. Lamentablemente hay algo que la película intenta y no logra: Lograr la emoción que generó Avengers: Endgame al ver el enfrentamiento. Endgame tenía detrás mas de 20 películas que la respaldaban y que habían generado que conociéramos y nos encariñaramos con los personajes. Justice League apenas cuenta con Man of Steel, BVS y Wonder Woman (ya que Aquaman es posterior en eventos y estreno (tomo en cuenta la fecha de estreno que tendría que haber tenido)). Me explico: En JL queremos que los buenos ganen porque demostraron, en unas horas, que lo hacen por el bien. En Endgame queremos que los buenos ganen y no mueran, porque vimos lo que el villano era capaz de hacer y porque convivimos con los personajes por 10 años.

Anexo: La Versión de Whedon después de la de Snyder.

La duración del film ya es un factor importante en la comparación. Mientras Snyder cuenta con 4 horas para extenderse con lujo de detalles, Whedon apenas cuenta con 2 horas para prácticamente la misma trama. Eso lo obliga a hacer cortes incluso de segundos para ahorrar espacio de cinta. Ademas, entre ambas versiones, el orden de las escenas y acontecimientos es diferente. Aunque la película ya empieza con la famosa escena grabado con el celular de un niño entrevistando a Superman y su labio de CGI, es una escena “Supermanezca”. Se siente la esencia del personaje en lo que dice, en lo que no y en detenerse a hablar con unos niños después de una hazaña. De ahí, pasamos a Batman atrapando a un ladrón para atraer a los Parademons. Y esta es otra escena “nezca”. Si, es una escena “Batmanezca”. Batman aprovecha la superstición del delincuente para su beneficio y se mueve como Batman, un hombre entrenado (y no un hombre duro, pasado en edad que vemos mas adelante en ambas versiones). Pero, la invasión ya esta empezada y como detective u hombre de una alta inteligencia, Bruce parece estar a la deriva al respecto. Cuando el Parademon se inmola queda un dibujo de las 3 Mother Boxes. ¿Por qué? Nunca lo sabremos. Alfred no cuestiona que Wayne siga los pasos de Luthor como en la versión de Snyder. Ademas, es un Alfred apagado, con diálogos “automáticos”.

Punto a favor para Whedon. El montaje musical de la muerte de Superman. Sentimos el vacio y la perdida. La falta de moral y el desenfreno del odio. El mundo perdió algo mas que un héroe, perdió un valor, una guía.

En esta versión los terroristas son fanáticos religiosos, al igual que Steppenwolf que se dirige a las Mother Boxes como un creyente a su dios. Creo que esta diferencia es vital en las interpretaciones de ambos directores ya que Snyder es un gran fanático de la biblia y las pinturas referentes.

Como dije respecto a la otra versión, en esta las escenas de acción no llegan a durar lo suficiente como para disfrutarlas. Y Whedon peca de expresar todo en diálogos. Los personajes exponen todo y no dejan nada a interpretación. Dialogos que se sienten forzados. Puestos solo para que el espectador no se distraiga preguntándose porque lo que no se pudo explicar. Como porque las cajas llaman a Steppenwolf.

Además, se notan mucho los cambios de Whedon a lo hecho por Snyder. Luego de ver la versión de Snyder, se siente que Joss tomó lo poco que tenía y rellenó con lo que pudo, pero la base era la de Zack. Por ejemplo: se hace foco en la grabadora de Silas, fundamental en la otra versión, pero que aquí no se vuelve a retomar. Otro caso es el de la sangre de Parademon cuando Aquaman salva al hombre del barco hundido. En una escena Aquaman tiene la mano mancha y en la siguiente esta limpia. O la pintura de Aquaman con las 3 cajas cuando Bruce lo va a buscar. No tiene ningún sentido.

Todos los personajes son Comic Relief en esta versión (Aquaman sobre el Lazo de Hestia). Batman posee la mayor cantidad de chistes innecesarios y no corresponden al personaje. Barry se pasa de cómico y hasta desvaría, al punto de sonar estúpido y fuera de lugar. El personaje sufre cualquier cambio con tal de generar gracia, al punto de declararse un cobarde a la hora de la primera batalla, que suene j-pop en su “cueva” o teniendo una escena incomoda con Diana.

La escena de Henry Allen rogándole a Barry que siga con su vida se siente vacía acá, donde Snyder presenta un mínimo de sentimiento. 

El dialogo del conserje dándole el pésame a Silas sobra. Cyborg se siente más suelto que su homónimo. Aunque carece de motivación acá y tiene líneas casi monosilábicas. Silas no hace prácticamente nada. Victor no reacciona al ver a su padre en peligro. O se va en medio de una escena dejando a sus compañeros colgados tras la inundación.

En esta versión no se siente tan fuerte la batalla de las amazonas contra Steppenwolf. Incluso no tiene ningún sentido el cierre de la fortaleza teniendo en cuenta la apertura del techo o que el villano se abre paso a través de las paredes. No se explica el valor y el poder de la flecha que da aviso a Diana de la invasión. Y esto lleva a que no se explique como sabe Diana todo lo que sabe de la invasión y las cajas.

Aunque el luto de Lois me parece extenso en ambas versiones, el de Snyder es más lógico.

Cuando Cyborg accede a los archivos de Batman se encuentra con imágenes de cámaras de seguridad marcadas como “Batcave”. Poco inteligente de parte de Bruce…

Sobre la batalla antigua, el anillo de GL se mueve como el Omega Beam de Darkseid al esquivar al villano y la retirada de Steppenwolf volviéndose loco no tiene mucho sentido. No esta mal, pero en comparación con la de Darkseid pierde peso.

En la batalla por la caja de Atlantis no se explica porque hay pocos guardias o porque Arthur llega a ayudar, aunque en realidad solo es golpeado y dejado atrás. Tampoco se sabe porque Steppenwolf inserta las cajas en metal o elige la planta nuclear.

Algunas cosas pasan de una escena a la otra, como el dibujo del murciélago o la nave que arregla Cyborg. Cosas que en la otra versión pasan al principio para retomarse mas adelante. Pareciera que Whedon no quiere olvidarse cabos sueltos, por lo que los pone y ahí los cierra.

La música de batman muy de fondo al aparecer la batiseñal es un buen detalle. El Steppenwolf de Zack esta mejor actuado.

La discusión por revivir a superman o no es muy diferente en ambas versiones. En la de Snyder las voces están bien identificadas y son coherentes con lo planteado hasta el momento. Quien podría haber estado a favor, lo está, quien dudaba, sigue dudando. En la de Whedon es una pelea de si o no que va cambiando de un personaje a otro sin estar definidos. Aunque prácticamente solo discuten Batman y Wonder Woman mientras el resto mira. Es innecesaria la tensión que se genera en ambos y los comentarios mordaces de Bruce. En esta versión, Batman es egoista. En la otra se mueve por la fe (supuestamente). 

Entran a Starlabs sin explicar como falsifican las credenciales y porque el lugar esta vacío.

En la batalla contra Superman es un muy buen aporte el “Tell me, Do you bleed?”. Si Lois era el plan b de Batman, porque tarda tanto en usarla. En la granja Kent, Lois le pregunta a Clark como fue revivir y lo interrumpe (Hola amor, ¿cómo te va? Bueno pues... AY YA NO PUEDO SEGUIR CON ESTA FARSA).

Cuando llegan a la batalla final, no se sabe porque Batman tira abajo la columna central y porque le es tan fácil (por que no entraba en la cinta) ni tiene sentido la música del Batimovil ya que los Parademons lo seguirían igual. No se sabe de donde sale el tridente de Arthur.

Superman es Superman. La única función de los civiles en ese pueblo, que debería estar clausurado como en la otra versión, es que Superman acuda en su ayuda, demuestre su poder y compita con Barry (algo que si tiene gracia). El final de Steppenwolf es idéntico al final de Pitch Black en Rise of the Guardians, estrenada 5 años antes. Y el Tubo Boom es un Deus Ex Machina para no ver morir al villano. Cyborg dice Booyah!, todos rian, vemos una final colorido y un plano de la Trinidad. Fin.

Como Mid-Credits tenemos la clásica carrera Flash vs Superman que sería excelente si no tuviera tantos chistes por parte de Barry. Y en el After Credits, Luthor intenta plantear una secuela reclutando a Deathstroke para la Injustice League.

Mi Heroína Favorita

Esta es la historia de mi heroína favorita. No una con superpoderes salida de las viñetas de un papel, o los fotogramas y efectos especiales de una película. Ella salvó mi vida. Y ni siquiera estoy seguro de que haya sido consciente de este salvataje, o que haya sido intencionado. Fue cosa del destino. Llegó a mí en el momento indicado. Antes de concluir una batalla de mas de 2 años, en la que perdí, no solo la pelea, sino también mi integridad, mi personalidad, mis pensamientos, ideales y mis sueños. Poco quedaba de mi, poco me quedaba de vida. Pero al final del día siempre estaba ahí, aguardando mi llegada. Habíamos llegado a un común acuerdo tácito: mientras estábamos juntos dependíamos el uno del otro, al separarnos cada día, cada uno era independiente del otro. Llegó a mi vida dando órdenes, necesitada de alimento y cariño. Llegó con necesidad de dar amor, y mucho era lo que tenia para dar. Y mientras yo paseaba por senderos oscuros, sin fuerzas, mientras hacia esfuerzos inigualable para el simple hecho de mantenerme en pie, ella vivía su vida, pero al verme, solo estaba para mi. Fue poco más de un año. Yo levanté mis barreras, subí mis defensas, enfrente mis miedos y entrené mis destrezas, y ella estaba ahí a mi lado, incondicional. Fui testigo del regalo que me dio y aun sigue conmigo. Pocos comprenderán la compañía que sentí, pocos entenderán que su necesidad de mi fue el motor de la poca energía que lograba conseguir. Hasta el día en que decidí ponerme en pie sin mas obstáculos. Y ese fue el principio del fin de nuestra relación. Con el tiempo comprendí que era más que una amiga, una compañera, una heroína. Era mi ángel guardián, cuidaba de mí con su sola presencia. Y un día, su cariño fue mas demostrativo de lo normal, algo que noté extraño desde el primer momento en que se dio. Y luego de un par de días así, desapareció de mi vida como si nada. Busque por cielo y tierra a quien me había acompañado en mis días mas oscuros, a quien estuvo a mi lado cuando no era yo quien habitaba dentro de mi cuerpo, a quien me amó cuando mi cabeza estaba vacía de pensamientos propios. Hasta que me informaron que había partido, para siempre. Y entendí que ese cariño desmesurado había sido su forma de decirme adiós. Y entendí que era un ángel y había concluido su misión de salvarme. No sin dejarme su hijo como regalo y recordatorio de nuestra inigualable amistad. Y no entendió que su partida rompió mi corazón. Yo no tuve la oportunidad de despedirme, de decirle que había sido mi heroína. No pude dar mi adiós. Y así un día, tuve que enfrentar que Vixen, mi gata, mi mascota, mi amiga, mi ángel, mi heroína, me había dejado para ir a su siguiente vida a salvar la vida de alguien que la necesitara mas que yo, porque a mi ya me había salvado de las garras de la oscuridad y la desolación. Aun hoy la extraño. Aun hoy espero que vuelva a mí. Aunque no necesite ser salvado. Pero era mi amiga y la necesito en mi vida. Cada día de ella. Cada hora, minuto y segundo. Porque la amé y adoré. Porque fue luz en el medio de tanto dolor y tanta oscuridad. Aunque sea, un ultimo abrazo, un ultimo grito suyo, un ultimo adiós. Solo quiero decirle gracias a la mayor heroína de mi vida, a mi pequeña amiga. Gracias amiga, adiós ángel. Espero Vixen, que estés donde estés, te amen tanto como yo te amé, por que te mereces eso, el cielo y mucho más.

El futuro llegó hace rato, […] llegó como no lo esperabas.

No. No soy fan del “Indio” o “los redondos”. Pero no hay mejor descripción o definición para este día. Soy fan de la saga de películas de ciencia ficción “Volver al Futuro”. Hoy, 21 de Octubre de 2015 Marty Mcfly estaría llegando al futuro. No es el futuro que nos prometió el Doc. Brown. No hay patinetas ni autos voladores, no hay chaquetas ajustables y con autosecado. “El futuro no esta escrito, constrúyanse uno muy bueno” le explica el Doc. a Jennifer cuando ella le pregunta por el recuerdo que trajo del futuro. Realmente se me escapa un lagrimón al escribir esto. Esta saga cala hondo en mi ser. Es parte de mi infancia, mi adolescencia, mi adultez y lo será de mi vejez. Es una trilogía de películas completa, entretenida, emocionante y con una gran reflexión: nuestras decisiones marcan el camino. Cuando Marty advierte al Doc. que no alcanzará la carretera para llegar a las 88 millas por hora, él le responde “A donde vamos, no hay caminos”, por que es el futuro y aun no esta definido. “Caminante no hay camino, se hace camino al andar”. La vida pega duro y a veces diserta demasiado de lo que esperamos, pero son las decisiones que tomamos en las adversidades las que escriben nuestro destino. La trama de las 3 películas trata simple y llanamente de remendar los errores de malas decisiones tomadas. Y he aquí mi reflexión: No tenemos el futuro que esperábamos y no tenemos derecho a replica. Nosotros lo construimos con nuestras propias manos. Nosotros aportamos cada granito de arena a esta realidad, tan cruda y horrible como el presente al que vuelven Marty y el Doc. luego de corregir su futuro, un presente liderado por un corrupto Biff Tannen, donde el buen George McFly fue asesinado y su asesino es el mismísimo político, y el genio Doc. Emmet Brown es encerrado. Cambien los nombres por gente real. ¿Qué tan lejos estamos? Y no viene mal este día, en este momento, en este país (SOY ARGENTINO), a menos de una semana de la elección a presidente y demás cargos adyacentes. El domingo muchos tendremos la oportunidad de tomar la mayor decisión para recuperar el futuro que esperamos por tanto tiempo. Yo no quiero a Biff Tannen liderando. Quiero ver niños correteando con patinetas flotantes. Maleantes encerrados en tiempo record. Avances tecnológicos. Energía renovable. Quiero ver mis sueños hechos realidad. Quiero ser Marty, quiero ser el héroe de la película, salvar la realidad. Entonces, como dijo el Doc. “Escriban su propio futuro y que sea uno bueno”.

Mesías

Les dejo mi novela, en la que estoy trabajando. Ramiro es un niño de la calle que recibe los poderes del Mesías, un superheroe que resurge de generación en generación. Junto a su amiga Ariadna y su guía Alfredo, anterior Mesías, deberá intentar ser un héroe en un mundo corrupto dominado por la ambición y la política. Portada por Guerrietas Comics (https://www.facebook.com/guerrietas.comics)

 

Al final, hay recompensa

Todos morimos alguna vez. Todos nos vimos, o veremos, hundidos en la oscuridad, aferrados a ella, con miedo a volver salir a la luz. Todos temimos el calor, ese que alguna vez tuvimos y nos quemó. Perdemos la chispa y escapamos. Deseamos encenderla, pero al primer resplandor la soplamos, inconscientemente, con el horror en nuestra mirada. A todos nos han partido a la mitad, o en mil pedazos. Todos dimos todo, hasta nuestra realidad y nuestra existencia, por algo que nos dejó así, sin realidad, sin existir, desamparados en la oscuridad, en la soledad. Y nos volvimos sordos, antes las voces que nos incitaban a abandonar ese lugar de seguridad, ese caparazón. Y nos volvimos sordos, a nuestra propia voz. Nos dejamos morir. Matamos el alma, por algo que no salió a la perfección, por algo que idealizamos. Dejamos que nos apuñalaran por la espalda, con el puñal que nosotros mismos ofrecimos. Todos vimos, o veremos, a la muerte a la cara, una o mil veces antes de morir. Y por más que lo deseemos, por más que la seduzcamos, nos dirá que no es nuestro tiempo. Y cuando estemos listos, cuando realmente queramos y podamos, vamos a volver a la luz, con las heridas suturadas, con cicatrices como recuerdos de lo dolorosamente vivido. Algunos mas rápido, otros mas despacio. Solos, o con muletas. Por voluntad propia o por insistencia de quienes realmente nos aman. Algunos irán directo a la luz, sin tambalear. Otros, volverán a la oscuridad en cada tropiezo. Y empuñaremos nuevamente el puñal. Ese único que nos puede matar. Y dejaremos de a poco el negro y los tonos de gris. Y un día, sin darnos cuenta, estaremos en el centro de la luz y miraremos al pasado, a esas lagunas de alquitrán en que nos ahogábamos, pataleando y dando manotazos, y veremos que eran simples charcos de aguas sucias. Y mirando a ese pasado, reconoceremos que por ese dolor, hoy somos tan felices. Sabremos que esa tormenta dio origen al arco iris. Y por momentos, la vida nos recordará, que podemos morir, y la muerte nos recordará lo vivos que estamos. El azar nos demuestra en su descontrol lo hermoso de vivir. Algunos vivirán el resto de sus vidas, como si estuvieran muertos, amargados, odiando cada detalle imprevisto de la vida, cada línea fuera de su cuadrado. Pero los que no, verán la vida como es, un milagro. La oscuridad me tragó durante mucho tiempo. O, mejor dicho, dejé que la oscuridad me tragara mucho tiempo. Caminé directo hacia sus fauces. Tuve mis razones. Y hoy en día no me arrepiento de haber abrazado ese lado de la vida, por que es parte de ella. De a poco pude salir, un poco por propia voluntad, un poco con ayuda de la gente que me quiere ver bien. Encontré nuevas razones para vivir. Algunas siguen presente, otras se fueron en su momento, y hay algunas nuevas. Pero gracias a ese huracán que me tragó y escupió, despojado de todo yo, gracias a arrastrarme a mi caparazón de espinas, hoy disfruto de las cosas más hermosas de la vida y tuve la sabiduría para saber reconocerlas y apreciarlas en el momento justo. Me queda mucho camino por recorrer, mucho por vivir, mucho por morir, tanto por disfrutar y sufrir. Si esto le llega a alguien en esa situación de negrura, quiero que sepa que si se puede, que el dolor vivido no se puede remediar, pero se puede superar, que hay muchas razones para vivir ahí afuera en la luz. Quiero que sepas que hay gente que te espera, que va a estar ahí, tardes lo que tardes en salir. Tomate tu tiempo, camina tus pasos salí y volve todo lo que necesites. Pero salí, porque la vida tiene un premio para vos esperándote, por ser fuerte, mas de lo que crees. Todos tenemos derecho a caernos, pero tenemos la obligación de levantarnos, tarde o temprano. Y si crees que lo que digo no tiene sentido, que son puras palabras vacías, consejos prefabricados, solo puedo decirte que algún día, sin darte cuenta, me vas a dar la razón. Todos caminamos hacia la muerte. Depende de cada uno llegar vivo o muerto hasta ella.

Día Gris

No soporto a esa gente que cree en el destino, las estrellas, el horóscopo, las runas y todos esos misticismos en el que depositan la responsabilidad del rumbo de sus vidas. Soy ateo y me responsabilizo de mi accionar y consecuencias. No soy de esas personas que “no creen en las casualidades”, no ahora, ya no mas. Antes la vida era un guión para mí, tan fácil de leer como un buen libro, si prestabas atención, siempre podías encontrar el indicio de lo que te estaba por pasar a largo o corto plazo. Es casualidad que hoy, que me siento melancólico, la única remera manga larga que encontré a mano fuera gris. Es casualidad que hoy que me siento castrado y domesticado, el dibujo en mi pecho sea una cerradura. Es casualidad que el clima acompañe mi estado de animo, después de tantos días soleados en pleno otoño. Y varias conversaciones me traen a este punto, a recordar el perro rabioso y salvaje que era y a ver el cachorro domesticado y servicial que ahora soy. Una cadena simbólica aprieta mi cuello y mis muñecas. Soy un canario en su jaula, triste, negado a silbar. La hoguera se apagó y el fénix no resurgió. La rutina me adoctrina, en un circulo vicioso de cansancio en el que, tan casado de esta vida, no me quedan fuerzas para salir de ella y sigo con lo mismo. Veo a mis ídolos caídos cada día, pegados en el monitor de esta gris oficina, mirándome y decepcionándose en mi interior. Levantarse a la mañana cuesta cada día mas, como en las épocas de primaria y secundaria. Nunca fui ducho para las obligaciones y responsabilidades, fui un ave libre que volaba sin límite en el cielo y me bajaron de un hondazo. Hoy me arrastro con las alas heridas por el piso y miro al cielo donde vivía, con la tristeza de un pez al mar desde su bolsa de plástico. Miraba a todos desde arriba y hoy los miro desde abajo. Odiaba el protocolo y no había nadie por encima de mí. Hoy tengo autoridades y no se mandar a nadie a la mierda. No me enorgullece esta escritura, es autobiográfica y no imaginativa. Que poca fuerza de voluntad tengo, que un par de golpes a mis sueños me hicieron levantar la bandera blanca. Lleno el vacío con materialismo y creaciones vagas. Se que tengo el niño interno herido y se la pasa jugando, solo, sin hacer nuevos amigos. Y el adolescente que era llora desconsolado, impotente por no haber podido hacer su rebelión. Colgué la capucha y me calcé el traje. Nunca supe sacrificar nada a cambio de nada. Y ahora siento que me sacrifiqué a mi mismo. ¿Hasta que punto lo que necesitamos es mas valioso que nosotros mismos? ¿En que punto nos cansamos de luchar y dejamos todo como esta? ¿Por qué es que asesinamos a nuestros héroes? ¿Por qué, aunque no lo somos, nos creemos el villano? Viví demasiado tiempo en la fantasía y la utopia, hasta que ví la realidad y me sentí impotente. Hasta a veces, pareciera que la historia no nos pertenece, que somos marionetas. Nos ponen una deuda en la mano, un billete en el culo y hacemos lo que nos piden. Hoy no soy el dios. Hoy no soy el demonio. No soy el héroe, ni el villano. Ni siquiera soy yo. Soy alguien que extraña ser la persona dueña de este nombre y numero de identidad.

El Viaje Onírico De Teodoro - Día 1

Teodoro despierta transpirado y con ojeras, la fiebre no le dejó dormir. Hace su rutina mañanera como siempre, excepto por el café, la situación ameritaba un fuerte té. La garganta áspera le dificultó tragar la infusión y tardó más de lo normal. Salió apresurado para no llegar tarde. Afuera el verano acechaba. Corrió a la parada del colectivo que quedaba en una esquina. No vio pasar el suyo al llegar y creyó que estaba atrasado y era su día de suerte. A medias, acertó. El colectivo si estaba atrasado, pero no era para nada su día de suerte. Lo vio acercarse y preparó su pase. 2 cuadras atrás el colectivo tomó un desvío de su recorrido. Teodoro por fin notó el corte de calle 2 cuadras delante. Esperó que el colectivo retomara el recorrido antes de su parada, pero lo vio pasar por la paralela a toda velocidad. Corrió a buscar la próxima parada, que le quedaba bastante lejana. Aguardó media hora por el siguiente colectivo, que vino lleno y por poco lo esquiva. Viajó apretado cerca de la puerta de ascenso. El colectivo se apiadó de todos los pasajeros que su colega anterior dejó varados, lo cual sumó 3 cuartos de hora más al tiempo de viaje desde la casa de Teodoro a su oficina. Bajó del vehiculo con malabares, 2 paradas antes de la suya. Pensó que llegaría mas rápido trotando a la oficina que en colectivo a su parada. Tal vez tuviera razón, tal vez no, eso no retrasaría al reloj. Rezó para que fuera uno de esos días en que el jefe llegaba tarde. Rezaba que llegará extremadamente tarde, por lo menos mas que él. Sus plegarias no fueron oídas. Al llegar a la oficina, fue interceptado por su jefe en los pasillos, quien lo detuvo, le echó una mirada juzgante de cordones a peinado y le llamó la atención. Teodoro le explicó la situación, excusándose por la tardanza. El jefe entendió, pero el retraso no excusaba su imagen desaliñada. Cordones desatados, pantalón y camisa arrugados, ojeras, despeinado, y sudado y ni siquiera traía corbata. Teodoro se disculpó y prometió que no volvería a suceder. El jefe lo envió a su oficina, exigiéndole que necesitaba urgente el expediente que le había dejado recientemente. Teodoro asintió y obedeció, pensando en la corbata que en el apuro olvidó. Al llegar a su escritorio, el día empeoró. El expediente allí arriba ocupaba todo el mueble y seguía en el piso junto a este, con 3 columnas que competían en altura con él. Teodoro se reía de los exagerados archivos de los oficinistas de película, ahora no le parecían tan exagerados, y con la dificultad de su garganta rasposa, se tragó cada una de sus risas. Se sentó urgente a revisar el monstruoso expediente. Al milenio de hojas notó, que el aire acondicionado no andaba. Intentó ventilar el ambiente abriendo la ventana, a las 2 páginas entendió que el aire del exterior era más denso y caliente que el del interior, y volvió a cerrarla. Con el clima aun más denso, siguió con su tarea. El tiempo pasaba lento y rápido a la vez. No llegaba a las dos mil páginas cuando su jefe, con sus tentáculos, le profirió señales eufóricas que acentuaban su  enfado. Exigía a Teodoro tener listo el expediente para cuando volviera de su almuerzo. Con un tentáculo azotó la puerta, casi amarrándose su cola de dragón con ella. Teodoro se sumergió entre las páginas, literalmente. Nadaba entre letras, pero el mar de palabras no refrescaba sus calores, y la marea hacia cada vez más imposible la lectura. Sus compañeros pasaban a su lado, remando con las agujas del reloj, y cuando volvían a sus puestos las dejaban en una ubicación cada vez mas tarde. El tiempo era tirano y azotaba a Teodoro con un látigo. La secretaria del jefe se acercó hacia él para consultarle si estaba listo el expediente. Teodoro no entendió palabra del nuevo idioma alienígena que ella balbuceaba, la mujer centauro salio corriendo, al parecer ofendida, mientras a Teodoro lo arrastraba un remolino de cláusulas enumeradas. La mujer centauro volvió alada, con el jefe cornudo y morado a su lado. De sus pliegues, el jefe sacó un aparato de tortura, que se puso en la cara, al parecer esto lo excitaba, y gritaba de placer. Momentos después, Teodoro miraba como 2 parcas blancas testeaban, tirando de sus brazos y piernas, su constante elástica, y cuando concluyeron que no servía, lo tiraron a un pozo acolchonado. Teodoro miraba como una parca le decía a la otra, con voz de ambulancia: “wiu wiu, wiu wo” y la otra le respondía: “wiu wiu, wiu wo”. Las parcas se perdieron tras las puertas del infierno, y el mundo se volvió un difuso borrón. Las puertas se abrieron tras varios soles verdes, amarillos y rojos, y Teodoro entró en un cielo de olor nauseabundo. Una figura blanca, alta y desgarbada, de ojos reflectantes y sin boca, tocó a Teodoro en el brazo, con su uña de alfiler y él volvió a oscurecer.